Ci sarà anche una delle opere di maggior rilievo di Giuseppe De Nittis tra le 40 in vendita il 19 aprile a Firenze, presso la casa d’aste Pandolfini, per il catalogo 2016. “Au revoir“, datata 1879, (stesso anno in cui l’artista barlettano dipinse La venditrice di fiammiferi a Londra nata dal medesimo interesse per una pittura social-popolare) è un olio su tela di 36×54.5 cm, e sarà corredata di autentica della dottoressa Christine Farese Sperken, redatta in data 18 gennaio 2014, e di uno studio della Fondazione Giuseppe De Nittis di Barletta, da cui è tratto il testo in allegato. Il costo dell’opera è stimato tra i 55mila e i 70mila euro.
AU REVOIR- “Il dipinto, opera inedita, Au Revoir!, sicuramente ascrivibile a Giuseppe De Nittis, eseguito nel 1879 (come riportato sul quadro), mette in luce un eccellente tratteggio del vero, con una cadenza di luci e colori di sorprendente fattezza, il cui realismo incanta e sorprende. Assistiamo alla maturità artistica raggiunta dal De Nittis, che aveva già partecipato all’Esposizione Universale e conquistato sia il pubblico che la critica. Nel 1879, al suo rientro in Italia, la città di Barletta fece coniare una medaglia in suo onore, a testimonianza della fama raggiunta (cfr. Giuseppe De Nittis, Taccuino, 1870/1884). Il periodo napoletano, cui l’opera si inserisce, fu particolarmente caro al De Nittis. A Napoli, durante il suo soggiorno di pochi mesi prese in locazione una villa che sorgeva proprio sull’estremità di Posillipo con le finestre che davano a picco sugli scogli. Ed è esattamente in quell’ambiente popolare che si ambienta il nostro quadro: tre donne, che paiono fotografate piuttosto che dipinte, tre diverse generazioni nei cui volti traspare la semplicità del popolo e in cui si ammira la mano perfezionista del De Nittis: negli anelli della popolana in abito blu o in quel cerchio intorno agli occhi color bistro, tipico delle donne meridionali, della figura centrale, dell’anziana con il fuso in mano. L’opera può essere messa in relazione temporale ed artistica con ‘Tipi napoletani (le portatrici d’acqua)’ (cfr. Dini, Marini in “De Nittis, La vita, i documenti, le opere”, Torino 1990, n. 737), dello stesso periodo, in cui emergono due robuste e sane ragazze con il piretto di vetro trasparente in testa sorretto da una mano mentre l’altra poggia sull’anca il cui squarcio marittimo di fondo è più ampio e dettagliato lasciando profilare il Vesuvio e tutto il panorama di Napoli; in “Au Revoir”, il panorama di fondo è tranciato, viene concesso spazio solo alle protagoniste in atteggiamenti dimessi, con le maniche delle vesti sollevate, non in posa, prive di grazia e maestà proprio a voler ravvicinare l’attenzione non alle modelle quasi statuarie, non al paesaggio napoletano, ma alla scena, alle insolite protagoniste sedute sul muretto che costeggia il mare e che ostentano con fierezza la loro semplicità, per la quale De Nittis ha sempre avuto enorme riguardo. Au Revoir! si aggiunge al ciclo napoletano dedicato alla gente, evidenziando l’abilità raggiunta dall’artista nel saper tratteggiare con eccellenza imparagonabile ogni soggetto”.
Allo stesso momento creativo, da collegare con il soggiorno napoletano e barlettano dell’artista tra il 1878 e i primi mesi del 1879, risalgono anche la grande scena conviviale Il pranzo a Posillipo (Milano, Galleria d’Arte Moderna, collez. Grassi) e il superbo paesaggio Capo Posillipo (Dini, Marini, n. 155), pittura pura, realizzata con sorprendente senso di astrazione. Proprio in quel periodo De Nittis aveva raggiunto l’apice della sua fama e fu insignito con prestigiosi riconoscimenti ufficiali, come la Legion d’onore. Tutti i dipinti succitati, a cui si aggiunge ora l’inedito Au revoir!, provano autorevolmente la sua versatilità, la sua maestria nel trattare le varie tematiche e tecniche”.
